這首曲子是在克裏斯托弗大師人生極為不順的時候,他為自己編寫的,這首曲子之所以能成為他的早期經典名曲之一,就是因為,這首曲子其實很有深度。
曲子的內容,布滿了憂傷,可是節奏,卻又明確雀躍,像極了一個明明愁苦哀傷的悲者,卻想用最幹淨的微笑,最樂觀的心態,麵對世界一般。
矛盾的情緒,澎湃的節奏。克裏斯托弗大師自己就是這樣一個人,他哪怕再苦再累,也會努力綻放笑容,他是一個天生具有浪漫情懷的人,他的憂傷也永遠都被他包裹在喜悅之下,他讓人看到的,
永遠都是快樂的他,而他喜歡給別人帶來快樂。
梁小譯的《藍色的牆》,沒有那麽快樂,他將原曲中的憂傷放大了,前半段,幾乎全都是悲,但是後半段,隨著節奏越來越快,喜悅終於開始出現了。
這首《藍色的牆》,和大家一貫聽到的,不太一樣。
但是結束後,在場過半的成年人,都小心的捂住了自己的心髒。
包括第一排的七位評審。
那位特別評審在沉默了許久之後,對身邊的黑人評審說:“難怪你說,他是個寶。”
黑人評審這才回神,臉上洋溢著燦爛的笑,露出他潔白的牙齒:“他對感情的領悟,比對鋼琴本身的領悟更深,這是他的魅力,他的曲子,你能聽到心的聲音。”
這是一種有點意念性的說法,但年輕的特別評審聽懂了,因為精通音樂的人,都懂那種感受。
與此相比,上午那個韓國選手的《藍色的牆》,哪怕隻是前半段的十分鍾,一經對比,也變得不堪入耳起來。
評審們都相信,如果他們是先聽到梁小譯的演奏,再去聽宋知玄的演奏,可能那63分,要打對折了。
一曲結束,梁小譯放下手,起身走到了舞台正中央。
第一位評審無奈的搖著頭,手裏舉著話筒,笑著說:“真希望我能給你除了十分以外的分數,這是第三次了,我都沒有新鮮感了。”
場下一片笑聲,第二位評審,也給了10分的牌子。
以此類推下來,直到最後一位特別評審也給出了10分,梁小譯的總分統計了出來,三場下來,三個滿分,他得了190分,目前位列積分榜第一。
現場一片鼓掌聲,接著,主持人將所有的小選手都請了出來。
榜單的全部內容,也出現在現場的大屏幕上。
第一名:190分;中國賽區;梁小譯。
第二名:189分;英國賽區;可利亞·沃恩。
第三名:182分;美國賽區;德利·艾爾瑪。
……
第二十一名:168分;韓國賽區;宋知玄。
宋知玄被領上來時,臉色已經黑得不像話了,而他的目光,正一瞬不瞬的盯著場中央的梁小譯。
那首《藍色的牆》,他認定對方一定是故意的!
可是再氣憤又能怎樣?!
片刻後,他又把目光轉回去,看向下麵的評審台。
他現在是排列最後,但沒關係,隻有再獲得十分,他就能晉升為第五名。
早上的電話裏,母親告訴他,沒問題的。
他相信母親,一定,會沒問題的!
宋知玄目光灼灼的看向那位特別評審。母親應該已經安排好了。 本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)