張然聽到山田洋次吃了一驚，山田洋次是日本的國民導演，相當於馮小鋼在中國的地位，而且要比馮小鋼厲害很多。
山田洋次在日本影響最大的電影是《寅次郎的故事》，共48集的《寅次郎的故事》是影史上最長壽的喜劇係列電影，《寅次郎的故事》通常都在盂蘭盆節和正月初一上映兩部，在日本風靡一時，受到日本觀眾廣泛共鳴和歡迎。全家一起到影院看《寅次郎的故事》，一度成為日本人辭舊迎新的重要內容。直到1996年寅次郎的扮演者渥美清的離世，《寅次郎的故事》才不得不在感傷中宣布終結。
上世紀八十年代，山田洋次的《遠山的呼喚》和《幸福的黃手帕》引進中國，引起了巨大的反響，成為張然父母他們那一代人的記憶符號。
不過張然覺得有些奇怪，像山田洋次這種地位的導演怎麽會到黑澤明故居來：“山田先生，你怎麽會在這裏？”
山田洋次解釋道：“我也非常崇拜黑澤明導演，以前受過他很多恩惠，他對我講過很多武士的東西，講過該怎麽拍武士片。現在我的武士片要上映了，過來對他說說。”
張然有些意外，山田洋次的電影風格明顯是接近小津的，沒想到他崇拜黑澤明。他覺得山田洋次即將上映的武士片應該是《黃昏清兵衛》，一個平常都是拍家庭生活的導演，拍武士片，而且拍得那麽好，實在厲害。不由道：“很多導演都是巔峰期一過，後麵的作品就大失水準，山田先生的高水準保持了幾十年，不知道是如何做到的？”
“拍攝高質量的電影，讓更多的人去欣賞，是我的理想，我也一直這樣要求自己。可是要實現理想很多時候需要依靠時代對於文化的需求，當年黑澤明導演拍攝了《七武士》，那是1954年的票房之王，是藝術與商業最完美的結合。現在的日本情況遠不如當年樂觀，不過我始終相信隻要電影好一定會受歡迎的。作為電影人，我們隻能去不停去尋找更好的故事。”
張然點了點頭：“觀眾的口味變化很快的，你有考慮過觀眾的口味嗎？”
山田洋次語氣悠然：“其實想那麽多再來拍電影並不是一件好事，應該打消這樣的顧慮。我拍的電影是我想看的，我喜歡並接受，就可以了。如果最後年輕人不喜歡或者沒有迎合潮流的口味，也是沒有辦法的事情。”
張然頗為感慨：“我就不行。要考慮很多，要考慮票房，考慮觀眾的接受度，我倒是希望有一天能夠像你這樣，隻是安安心心的拍好自己喜歡的電影就行！”
山田洋次道：“電影本來就是妥協的藝術，尤其是商業電影。作出犧牲是必然的。關鍵是要把握住自己的初心，每個導演一生隻拍一部電影，他所有的作品隻是對處1女作的模仿和改良，所以你清楚自己最想最希望傳達的東西是什麽，傳達給觀眾就行了。”
張然聽到這話一怔，山田洋次這話是說，一個導演不管他再怎麽改變自己拍攝的電影的題材和和內容，在電影中貫徹始終的思想都是不變的。王家衛就說過，連續拍了五部戲下來後發現。自己一直在向大家說的，無非就是電影裏所表現的一種拒絕，還有害怕被拒絕和被拒絕之後的一係列反應，在選擇記憶還是逃避的反應。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>