掌機從來沒見過張然這樣急吼吼的下令，嚇了一跳，趕緊按照張然的要求移動攝影機，讓太陽處於軸線135度的位置。
“把攝影機打開，拍一段我看看效果。”反正是數碼攝影機，不存在浪費膠片的問題，張然直接吩咐掌機開機。不過等掌機開機後，他見鄭小爽和秦俊傑一臉疑惑的看著自己，微笑道：“你們兩個小家夥繼續玩你們的。”
鄭小爽和秦俊傑“哦”了一聲，自顧自的玩起來。拍了十多天，他們已經習慣麵對攝影機了。
張然盯著監視器的畫麵看了幾秒鍾，抬頭道：“掌機，攝影機的角度低一點，把太陽拍進畫框，我看看。”
聽到這話，攝影組的人都是一怔，這會導致嚴重過曝，是拍電影的大忌啊？
趙飛知道張然攝影和燈光的水平都非常高，不可能這種常識性問題都不知道，肯定有自己的考慮，衝掌機示意：“愣著幹嘛，沒聽到嗎？”
拍電影涉及到一個概念寬容度，就是膠片所能正確容納的景物亮度反差的範圍。能將亮度反差很大的景物正確記錄下來的膠片稱為寬容度大的膠片，反之則稱為寬容度小的膠片。數碼攝影機當然也存在這個概念，一般而言數碼攝影機的寬容度比膠片要高。
在正常情況，不管膠片，還是數碼攝影機的寬容度都比不上人的眼睛。假設人的眼睛能看到的亮度範圍是0到100，那麽膠片的寬容度就是30到70這個範圍，數碼攝影機要稍微高一點。拍電影的時候如果光線的亮度為0到30，拍出來畫麵就是黑的；如果亮度為70到100，拍出來就是純白的。
如果亮度過高，拍出的畫麵會發白，這叫過曝；如果亮度不足，畫麵容易形成黑塊，黏在一起，這叫死黑，過曝和死黑是拍電影的兩大忌諱。
拍在電影的時候，燈光師會用測光表來測光的亮度，讓光線保持在最合適的亮度。在拍攝現場，燈特別多，要一盞一盞的調，所以布光特別慢。
等攝影機拍了兩分鍾，張然讓掌機關掉了機器，坐在監視器前慢慢地查看著回放。寧皓他們都圍了過來，趙飛也走了過來，大家想知道張然到底想要拍什麽。
兩分很短，轉眼就過去了，張然沒有說話，直接開始重新播放。
大家覺得剛才拍的畫麵非常漂亮，兩個小孩，尤其是鄭小爽在側臉在陽光的映照下，泛起了金色的光邊，年輕的臉龐充滿了朝氣。
其實張然考慮的不是畫麵漂亮的問題，而是這種逆光似乎能夠傳達出一種特別的象征意義，象征著那個特使的時代，象征著人物的現實困境。
在張然查看監視器畫麵的同時，腦海中無數電影的鏡頭畫麵在閃過，有《飛行家》的故事板，有張然自己拍的鏡頭，但更多的是其他導演的電影鏡頭拍攝逆光和過曝鏡頭。
畫麵反複放了八遍，，張然還在重放，大家都覺得奇怪，不知道張然到底在看什麽。隻是，他們見張然眉頭微蹙，看上去在思索著什麽，怕打攪他的思維，都沒敢開口問。
這時，張然抬起頭環繞一周，見大家都以一種異樣的眼光看著自己，不由輕輕吐了一口氣：“今天暫時不拍了，我現在有了一點靈感，需要整理一下自己的思維。”
大家都是搞藝術，知道靈感對一個創作者來說有多重要，默默收拾東西，離開了現場。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>