拉斯-馮-特裏爾見張然這麽說，重新播放影片，仔細看了起來。這遍看完，拉斯-馮-特裏爾的臉色有些變了，他不是說笨蛋，還是說張然是天才。
這部短片的鏡頭語言非常古典，都是常規的鏡頭語言，看上去極其平常。加上張然最近陷入了低潮期，他沒有往深裏想。現在仔細一看，他這些鏡頭是大巧不工，看似普通卻飽含深意，不光服務於敘事，也服務於人物心理。
正常情況下，人物之間的對話和交流往往都是大全景給交待環境，雙人鏡頭交待人物關係，然後用正反打鏡頭進行交流。但張然這部短片開始部分，沒有雙人鏡頭。不管是諾拉和老板之間，還是諾拉和男主角之間都沒有給雙人鏡頭，全部使用畫麵分立的對切鏡頭。
在電影語言中，分享畫麵空間，意味著分享心靈空間。也就是說給雙人鏡頭就意味著人與人之間在進行交流。張然不使用雙人鏡頭，而使用對切鏡頭，說明人與人之間充滿隔閡，不能進行暢通的交流。
到了後麵，諾拉因為唱歌變得越來越開朗，變得越來越受歡迎，雙人鏡頭就出現了。這意味著人與人之間的隔閡消除，諾拉走出了孤獨。
除此之外，整部影片還有很多看似普通，仔細一琢磨別有深意的處理。
拉斯-馮-特裏爾又重新放一遍，他越發覺得這個看似淺顯的故事隱藏了很多，觀眾看到的隻是冰山一角，看到的是這部影片三分之一的，三分之二的是藏在下麵的，能讓人去慢慢回味。而拉斯-馮-特裏爾的影片比較犀利，90%露在上麵，鋒芒畢露，是冰山倒。
突然間，拉斯-馮-特裏爾明白伯格曼要見張然了。他心裏十分感慨，這家夥簡直是個怪物，這他麽還叫處於低潮期？如果張然以前的電影是印象派風格的話，那這部短片已經有點後印象主義的風格了！
張然問道樣？”
拉斯-馮-特裏爾向來被譽為天才，他也這麽覺得，但現在麵對不到三十歲的張然，卻感覺了巨大的挫敗感。他微微歎了口氣，起身往剪輯室外走去。
張然覺得莫名其妙，問道了？有不對嗎？”網不跳字。
拉斯-馮-特裏爾沒有回答，不過他走到門口的時候回頭道不用幫我問伯格曼了，我已經答案了。”
張然不把拉斯-馮-特裏爾打擊到了，他十分詫異，不這個家夥哪根筋不對了，不過這家夥綽號馮瘋子，抽瘋屬於正常表現。他也懶得多想，繼續對鏡頭進行精修。
張然剪片子向來動作麻利，但剪這部六分鍾的短片，卻足足剪了一周的。這次他在剪輯上真的是下足了功夫，每個鏡頭都反複考慮，每一幀都的選取都經過推敲。在剪輯這一點上，張然真的是做到了的極致。
8月22號早上，張然帶著剪輯好的短片，帶著對大師的比敬仰，帶著對電影比熱愛的心，登上了前往斯德哥爾摩的飛機。(未完待續。)
是由【*】【小-說-網】會員手打，
()《電影教師》僅代表作者青城無忌的觀點，如發現其內容有違國家法律相抵觸的內容，請作刪除處理，的立場僅致力於提供健康綠色的閱讀平台。
【】，謝謝大家！
本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)