在張然的電影中人物總是很孤獨的，不管是《時間囚徒》中困在時間裏的曹林，《爆裂鼓手》中的周旭，還是《時空戰士》中淪為瘋子的傑森，以及《飛行家》中為飛行夢奮鬥的喬正飛，都是如此，隻有《唐山大地震》是例外。在這些充滿著孤獨感的電影中，張然始終在思考人與人之間的關係，人與社會的關係。而這種思考結果，最終清晰展現在張然不斷實驗的電影語言裏，將所有的思考化為了一曲交響樂，與貝多芬的《歡樂頌》交融在一起。在電影的最後，當鏡頭拉向浩瀚的宇宙，當《歡樂頌》在宇宙中回響時，電影帶給我的衝擊和震撼，就彷佛明明看到烏雲飛掠天空，卻被一道陽光突然照亮了一般。
張然的天才是獨特的，他創造了一種不可能的電影，在其中孤獨與希望相連，他永遠在尋找新的路徑，鍛造一種冷靜、詩意和理論性的藝術。在戈達爾老去之後，我們終於又迎來了一個始終堅持對電影語言進行試驗和探索的導演。”
在文章的最後《電影手冊》盛讚道：“《一個人張燈結彩》是迄今為止我們所見到的最敢於冒險的電影，電影的拍攝手法成功地製造了一種冷冽孤獨的氛圍，各色底層人物的艱辛生活在老警察的盡職盡責中逐漸展現。電影中的每個人都是苦的，都是孤獨的，都是無奈的。不過在電影的結尾，小於一個人滿懷期待地張燈結彩，《歡樂頌》在宇宙中回響，張然讓我們在絕望中再一次看到了希望。《第九交響曲》無疑是偉大，在《一個人張燈結彩》上我們看到了同樣偉大的情懷。這部電影是兩個偉大藝術家，跨越兩百年的時空，用音樂和畫麵進行的一次對話！”
《視與聽》一直是張然的忠實支持者，即使《三個傻瓜》這部在歐洲遭遇空前惡評的電影，《視與聽》都給予了高度評價，這次他們毫不意外的給《一個人張燈結彩》打了滿分。
《視與聽》的文章除了分析多聲部蒙太奇外，還用大量的篇幅分析了電影的構圖：“電影在構圖上，手持拍攝加傾斜視角的構圖手法同樣隨處可見，尤其體現在街道、居室、理發店等環境描寫中，這種非理性視角擴大了人物在城市中的孤獨感，將人物內心的孤獨凸顯出來。電影中城市的高樓大廈，與人物的孤獨形成了強烈的反差。而在小於和鋼渣的交往過程中，這一構圖手法則讓二人本就不穩定的關係始終處在一種危機狀態中。與之形成強烈反差的則是老黃的鏡頭，運用的都是水平構圖，顯得特別穩定，給人一種直麵現實，腳踏實地的感覺。可以說，《一個人張燈結彩》的運鏡並不強調傳統意義上起承轉合的敘事功效，濃烈的隱喻色彩，強烈的造型與情感表現力，讓整部電影成為了一首孤獨者的歌，使整部電影透著一種淡淡的感傷氣息。”
《綜藝》給出的同樣是滿分：“張然的《一個人張燈結彩》是一曲古典交響樂，電影在在表現主題的過程中展現了強烈的眾聲喧嘩的多聲部性，從個人到兩性再到社會，通過不同人物間的不理解與難以溝通，由淺入深地揭示人與人之間的深刻矛盾，強有力地反映了個人在現代社會生活中內心孤獨與困苦。” 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>