這首曲子是在克裏斯托弗大師人生極為不順的時候，他為自己編寫的，這首曲子之所以能成為他的早期經典名曲之一，就是因為，這首曲子其實很有深度。
曲子的內容，布滿了憂傷，可是節奏，卻又明確雀躍，像極了一個明明愁苦哀傷的悲者，卻想用最幹淨的微笑，最樂觀的心態，麵對世界一般。
矛盾的情緒，澎湃的節奏。
克裏斯托弗大師自己就是這樣一個人，他哪怕再苦再累，也會努力綻放笑容，他是一個天生具有浪漫情懷的人，他的憂傷也永遠都被他包裹在喜悅之下，他讓人看到的，永遠都是快樂的他，而他喜歡給別人帶來快樂。
梁小譯的《藍色的牆》，沒有那麽快樂，他將原曲中的憂傷放大了，前半段，幾乎全都是悲，但是後半段，隨著節奏越來越快，喜悅終於開始出現了。
這首《藍色的牆》，和大家一貫聽到的，不太一樣。
但是結束後，在場過半的成年人，都小心的捂住了自己的心髒。
包括第一排的七位評審。
那位特別評審在沉默了許久之後，對身邊的黑人評審說：“難怪你說，他是個寶。”
黑人評審這才回神，臉上洋溢著燦爛的笑，露出他潔白的牙齒：“他對感情的領悟，比對鋼琴本身的領悟更深，這是他的魅力，他的曲子，你能聽到心的聲音。”
這是一種有點意念性的說法，但年輕的特別評審聽懂了，因為精通音樂的人，都懂那種感受。
與此相比，上午那個韓國選手的《藍色的牆》，哪怕隻是前半段的十分鍾，一經對比，也變得不堪入耳起來。
評審們都相信，如果他們是先聽到梁小譯的演奏，再去聽宋知玄的演奏，可能那63分，要打對折了。
一曲結束，梁小譯放下手，起身走到了舞台正中央。
第一位評審無奈的搖著頭，手裏舉著話筒，笑著說：“真希望我能給你除了十分以外的分數，這是第三次了，我都沒有新鮮感了。”
場下一片笑聲，第二位評審，也給了10分的牌子。
以此類推下來，直到最後一位特別評審也給出了10分，梁小譯的總分統計了出來，三場下來，三個滿分，他得了190分，目前位列積分榜第一。
現場一片鼓掌聲，接著，主持人將所有的小選手都請了出來。
榜單的全部內容，也出現在現場的大屏幕上。
第一名：190分；中國賽區；梁小譯。
第二名：189分；英國賽區；可利亞·沃恩。
第三名：182分；美國賽區；德利·艾爾瑪。
……
第二十一名：168分；韓國賽區；宋知玄。
宋知玄被領上來時，臉色已經黑得不像話了，而他的目光，正一瞬不瞬的盯著場中央的梁小譯。
那首《藍色的牆》，他認定對方一定是故意的！
可是再氣憤又能怎樣？！
片刻後，他又把目光轉回去，看向下麵的評審台。
他現在是排列最後，但沒關係，隻有再獲得十分，他就能晉升為第五名。
早上的電話裏，母親告訴他，沒問題的。
他相信母親，一定，會沒問題的！
宋知玄目光灼灼的看向那位特別評審。
母親應該已經安排好了。 本章已閱讀完畢(請點擊下一章繼續閱讀!)