走入華納製片廠《盜夢空間》劇組所在的攝影棚，馬修沒有先去找克裏斯托弗-諾蘭，而是在一名助理導演的帶領下，進入剛剛搭建好的布景區域看了看。
“諾蘭導演一直堅持實景拍攝。”
走在攝影棚中，那名助理導演邊走邊介紹，“所有的場景我們都要搭建實景或者製作模型。”
這一點，馬修也聽說過，應了一聲，指著布景區問道，“這是第一幕的場景？”
“是的。”助理導演說道。
馬修想起了劇本，這裏肯定是拍攝柯布在上一層世界對水的感受被傳遞到下層的夢境裏，產生了超現實的效果：整個日本宮殿被滔滔大水淹沒。
助理導演指著前方一個巨大的水箱說道，“我們搭建了龐大的宮殿內部的場景，並把共計5000加侖的水儲存在精心布置於場景各窗口處的26個水箱內。這些水箱在機關驅動下按順序被依次打開，大水淹沒宮殿的景象便可以產生了。”
馬修走到近處看了看，不得不說電影工業發展到現在，確實有非常多神奇的地方。
實景拍攝也不是在現實世界百分之百還原電影中需要的場景，而是搭建類似的場景或者建造縮小比例的模型用於拍攝。
相比於如今好萊塢商業大製作廣泛使用的CG技術，實景拍攝更加耗時耗力。
再往裏，另一個隔開的獨立片場當中，馬修見到了一個萬象環裝置，這個萬象環還沒有安裝完畢，克裏斯托弗-諾蘭正在旁邊指揮工人按照他的要求安裝。
馬修跟諾蘭打了招呼，隻是站在旁邊看，並沒有多說。
不過，從諾蘭的要求和裝置半開放的內景中，他大致能看出來，這估計是拍攝走廊失重戲份的。
克裏斯托弗-諾蘭又叮囑了馬修幾句，喊著他一起去了附近的辦公室，兩人之間的話題當然是這部即將拍攝的電影。
“馬修，我希望你準備的更加充分一些。”克裏斯托弗-諾蘭直言不諱，“你的發揮將決定整部電影的水準。”
“我會盡最大的努力。”馬修點頭應道。
克裏斯托弗-諾蘭顯然對他有著很高的期待，又說道，“你要更加沉入柯布的角色中，從現在開始，就要跟角色建立必須的情感聯係。”
似乎怕馬修不夠重視，他又舉例說道，“幾年前，我把《記憶碎片》寫得像一個謎題盒子，我醉心於構造，醉心於我弟弟的那個短篇故事，是演員給人物帶來了更加高層次的情感”
馬修沒有說話，隻是在聽著。
克裏斯托弗-諾蘭又說道，“我寫了角色的心路曆程，我真的很想去像他那樣思考，但這並沒有讓我的劇本成為這個片的核心魅力所在。我覺得如果是一個做得不太好的演員，他沒有體會到處於那種狀態的悲情，那會使得整部電影幹澀無味，人們不會喜歡它，是皮爾斯的出色表演打開了這個故事，這個意外的情感投射令觀眾比自己所預想的更加入戲。”
馬修看過《記憶碎片》，卻從來沒有堅持過十分鍾，這種片子是非常不喜歡的那種類型。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>