海天龍戰血玄黃，
披發長歌覽大荒；
易水蕭蕭人去也，
一天明月白如霜。
《以詩並畫別湯國頓》
但是，時代的惡流使曼殊深感前途無望。他的性格和願望，決定他不是本質上的革命者，而隻是一個放浪形骸、尋求超脫的智者。於是，他改變了吟唱的基調：
萬戶千門盡劫灰，
吳姬含笑踏青來；
今日已無天下色，
莫牽麋鹿上蘇台。
曼殊葬於孤山，這並不是他本人的意思。我想，這該是柳亞子、章太炎等朋友為他選定的。孤山之於曼殊，其品位與韻致應該是極其吻合的。曼殊之“孤”，孤在內心，既有孤苦，也有孤憤，更多的恐怕是孤情了。
曼殊留下的詩作，最多的是愛情詩。這個常以“詩僧”自許的才子，成年後，一直在學佛與戀愛這人世的兩極中搖擺。佛要求人們“離一切相”。“相”，簡言之，即客觀世界的一切誘惑。離一切相，首先要離的就是情。但曼殊離不了的，就是這個情字。盡管他寫過：
白雲深處擁雷峰，
幾樹寒梅帶雪紅；
齋罷垂垂渾入定，
庵前潭影落疏鍾。
《住西湖白雲禪院作此》
但是，禪對於他並不是約束自我的一種“戒”，而是他尋求內心解脫的一種“慧”，“戒”與“慧”連在一起，即可生出一心向佛的定力。單單一個“慧”字，追求的是不受佛門限製的精神境界的絕對自由。他寫過這麽一首詩：
收拾禪心侍鏡台，
沾泥殘絮有沈哀；
湘弦灑遍胭脂淚，
香火重生劫後灰。
《送調箏人繪像》
這個調箏人，是一位名叫百助眉史的日本藝妓。1909年春，曼殊與陳獨秀同住日本神台清壽館，認識了這位調箏人，兩人一見鍾情，感情繾綣。百助眉史把她做調箏狀的一幅小照送給了曼殊，曼殊據此為百助眉史手繪畫像一幅，題名“靜女調箏圖”，並將此圖印成明信片，分送友人。
可以說，在感情世界裏，曼殊便是那一具品高韻雅的古箏。多少紅顏女子，皆在這古箏上彈出了她們情有所寄、愛無所托的哀慟。
曼殊為之動情的女子，為數不少，但戀愛歸戀愛，說到底，他仍是不肯為愛情而悖反佛門的：
烏舍淩波肌似雪，
親持紅葉學題詩；
還卿一缽無情淚，
恨不相逢未剃時。
曼殊似乎是一顆“情種”，特別能贏得紅顏女子的歡心，他亦很投入地愛戀著對方。但是，一旦對方向他表達刻骨銘心之愛時，他又退縮了。他強調“餘實三戒俱足之僧，永不容與女子共住者也”（《斷鴻零雁記》）。所以說，他既是一位愛心難泯的出家人，又是一位寧可殉道也決不殉情的孤僧。他的這種做法，在嚴格的青燈佛子那裏是得不到好感的；在被他撩撥得死去活來的少女那裏，同樣因他對她們感情的傷害，使得她們對他哀怨有加。這一點，從他自己的詩中可以看出跡象： 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>