在陶大的時候因為帶我的導師更喜歡有形式感、抽象的風格，所以更多的接觸現代青花。
但其實我私底下也還是很喜歡傳統青花的，因為青花的很多常用紋飾的圖案都有不同的寓意，具有一種神秘的美感，一直都覺得西方的纏繞畫就和青花的纏枝蓮、海水紋等等圖案有一種異曲同工之妙的地方。
青花瓷在元代成熟的極快，主要是因為內部彩繪技術日趨成熟，外部動力來自***的大批量采購。
***教禁止有生命形象的美術形式，尤其不能畫人物，所以這個時刻出口的青花瓷器都是以抽象的傳統圖案為主，結合了古代青銅器、織物、陶器等傳統紋樣，可謂是集大成者。
纏枝紋一般都是植物藤蔓。分為輔紋和主紋。輔紋一般為二方連續（不明白的同學可以舉手問我嘻嘻），左右伸展。
主紋一般采用四方連續的手法，期間穿插荷花、牡丹、扁菊、寶相花（佛教中的花，魏晉時期佛教傳入中國，對之後的工藝美術有很大的影響）、葡萄紋等，具體很難分辨。
由於采用了四方連續的手法，隻要按照一定的排布規律去畫，不用考慮構圖，就能畫滿整個器物，所以很多大件滿紋的青花都嚐嚐采用這種手法和紋樣。
卷草紋始於漢代，又稱忍冬紋（還是因為佛教的傳入），也就是金銀花，取其淩冬不凋，延綿之意，也是吉祥的紋樣。其實和纏枝很類似，但是沒花，也有加上龍頭的，稱為草龍紋。
海水紋如名字所示是海浪的形狀，一提到海浪，大概大家都會想到葛飾北齋的浪花吧，確實北齋很多畫確實受到了中國畫的影響。但是在青花裏，海水紋一般作為輔紋。如果作為主體部分，水中則會出現海八怪、海龍、海馬、蝙蝠一類的。
雷紋因為形狀很像“回”字所以也叫回紋。畫成圓形的叫雲紋，如果同時出現就是雲雷紋了，雲雷是商周時期青銅器皿的主要裝飾，非常有意義。
如意紋就是圓頭的雲肩紋。中國傳統寓意吉祥圖案的一種借喻“稱心”、“如意”，與“瓶”、“戟”、“磐”、“牡丹”等縱成中國民間廣為應用的“平安如意”、“吉慶如意”、“富貴如意”等吉祥圖案。
古陶瓷鑒賞有一句行話叫“舉足輕重”，意思是鑒定瓷器真偽和年代，看器物的底足十分關鍵，所謂舉其足而知其輕重（比喻瓷器的真偽和年代）也。“看瓷不看底，斷代沒道理”的意思也差不多。的確，瓷器的底足傳遞了許多不同時代瓷器製作的諸多信息，還傳遞了瓷器的時間信息、流傳信息等等，瓷器底足也是贗品製作的“軟肋”，可以“形似”，而“神似”極難。所以觀察瓷器的底足對鑒定瓷器的真偽和年代意義重大。
元青花的底足具有一切古瓷的共性，也有其自身的個性。即元青花本身的底部特征也非整齊劃一。早些年也上手過國內部分元青花瓷，時間匆忙，也沒有留下特別深刻的印象，反而不如後來陸續收集的圖象資料看得真切。
故對元青花底足的觀察和領悟大多也是得自圖象資料，再就是親自在元代土層采集的瓷片中帶底者。以下所論元青花瓷器的底足以至正型為主。所選圖片資料均為國內外館藏品中入藏時間早、有明確檔案記錄或明確出土地點者，近年入藏而無初始檔案或明確出土地點者，雖國家級著名博物館亦不予選用，以保證討論材料的真實可靠性。
元青花瓷器的底足特征：
圈足之大：大盤類為大圈足。罐類也是大圈足。盤和大碗為圈足。瓶類適中，與瓶身成適當比例。按器型排列圈足之大依次為：大盤、大罐、瓶、盤和大碗。前者圈足大於後者。
挖足之深淺：大瓶及玉壺春瓶為深圈足。中瓶類為淺圈足。罐類都是淺圈足。大盤也是淺圈足。盤反而有深圈足者。
足牆之寬窄：大瓶為窄牆。中瓶類為寬足牆。罐類多為寬矮足牆。盤類為窄牆。
足端之形態：大瓶為扁平式泥鰍背（一般認為“泥鰍背”始於清代，這種見解看來不對了）。中瓶類多為雙麵斜削（即“兩麵坡”），個別為單麵斜削（即外牆向裏斜削，內牆為直牆）。罐均為雙麵斜削，但坡麵很。圈足的盤和大碗為平切足。
胎色：由於土沁的程度、清洗的程度及火石紅的程度不同，胎色的“能見度”也有異。顯然，不應該把土色、火石紅呈色、鐵鏽斑、黴斑及其它附著物的顏色視為“胎色”。所謂胎色，應該指瓷器胎體的本色。有的瓷器露胎部分全部被窯紅（火石紅）覆蓋，有的土沁滿布而未經清理（或隻略為清洗，土色仍在），這種情況下辨認“胎色”是毫無意義的，因為無從辨認。辨認胎色最理想的狀態是從器物的破缺處（哪怕很的磕點）觀察。其次為既無窯紅又無土沁，呈“本來麵目”者，這種狀態的元青花不多。再其次為底部清理比較徹底者。國外收藏的元青花一般清理的較徹底，有時火石紅也被磨去一些而見真正胎色（這種做法須有分寸）；國內收藏者許多基本不做任何清理，如高安藏品，許多根本無從觀察胎色。元青花的胎色有這樣四種：瑩白色（最好的一種胎色，有潤澤感）；灰白色（最普遍的一種。它灰白，此指白中略帶一點灰色調，不同於宋瓷的“灰白胎”）；米白色（往往帶有不明顯的淺紫斑點）；薑黃色（胎質細而稍鬆）。 本章尚未完結,請點擊下一頁繼續閱讀---->>>